人对于器物的感知和思维方式与个人喜好经历学识有关。欣赏者能对一件作品加深印象,加深亲切度和好感度,理解背后的意义才能有共鸣,共鸣的过程影响着你对这个作品的看法。
日用瓷作为人们日常生活使用的必要部分,经过千百年来的传承创新,已经有了非常丰富的艺术风格语言。那么为什么有些瓷器你可以欣赏很久,愿意使用很久呢?我想这就是器物的内涵,它的构思理念打动了你。
之前看过一个关于日用瓷的展览,它把它的灵感图片和内容涵义一起放出来。相信很多人都有过这样的经历,你看到一件作品一开始觉得是尚可甚至普通,但当你看过作品的灵感来源或构思理念之后,你通过想象感受到其中的创作演变,就会对这个作品更加有情感递增。
瓷器的发明是中华民族对世界文明的伟大贡献,陶瓷是人类器物文明的主角之一。它从初单纯的实用性质,到人类有了审美观念后,丰富了装饰、器型设计,之后通过人文思想的参与,有了陶瓷设计的构思理念。
人在观看陶瓷作品时,首先是视觉冲击,其次是构思理念带来的深层影响。如果作品背后的构思理念引起观赏者的兴趣与共鸣,那么就能增加人对作品的心理冲击力。
对一件作品的看法如果倾注了感情,那人与物之间就会产生共通性,任何器物是传递信息的作品,它的接收者是人,如果作品里隐含的情感元素能唤起人的共鸣,就会让你想要去使用它。
一、作品构思理念的概念
一件日用瓷作品包括这些元素:
1、工艺就是制作技术程度,手工艺或机械化难易度和它的实用价值。
2、设计有器型、花面装饰、釉色等,决定美观程度。
3、构思理念从制作者来说,其背后的人文思想,制作器物匠人精神,对器物的概念,理解都是构成其作品的理念的重要部分;从作品上说,或沿袭传统再创新,或反传统,艺术化创新;或强调优雅精致品质,或强调质朴纯然风格,根据制作者想表达的日用瓷作品的质感、风格、意义,其装饰、造型是通过哪些元素创造,细节处理的原因,都是其构思理念的组成部分。
二、从观赏者角度出发,解读日用瓷作品构思理念的作用和意义
1、观赏者观看作品的过程
人首先通过视觉再到大脑思维分析,在观赏作品的时候先是通过视觉冲击力,如果让它了解到作品背后的构思理念,就会引起思考或共鸣,加深对作品的印象。
2、举例说明观赏者解读背后构思理念从而对作品更有好感度的原因
首先从制作者的人文精神来说,以著名陶艺家LucieRie作品为例。她的作品都是生活里能被使用的器物,具有简洁、自然的个性特征,不矫饰、不夸张、不刻意,不被过分设计,更多是顺从材料本身的意愿,让每一件作品自成一个世界。这些作品历经时间的淘洗,不仅没有失去魅力,反而被越来越多的世人喜爱,得到越来越高的评价。原因不仅是她的作品打动人,她的人格魅力,她的内在精神思想更打动人。她是一位灵魂陶艺家,一生只做一件事,长达60年,那就是陶艺。她曾说过一段话:“有人问我把自己归为当代陶艺家还是传统型,我不知道,我也不在乎。艺术是永生的,不管新或旧。艺术理论对我来说没有意义,我有的只是对美的追求,这就是我的哲学。我也不会努力去做唯一或者创新,如果你硬要让我定义什么的话,我觉得自己不够聪明,这就让我不停地前进来继续我的作品”。当你不知道这个作品制作者是谁的情况下看她的作品,会觉得其作品简洁朴素优雅,真挚又自然。但当你知道她的故事后,对她的作品会更存有感动和钦佩。Lucie的作品,她把她的精神融入到器物里,当观赏者通过书本或其它知识了解了Lucie的人生经历和创作理念后,会通过她的作品联系到她本身的精神,就会对她的作品印象更加深刻,会有对坚持执着,坚持初心的感动,对匠人精神的感动,这种感染力是很强的,是普通工业复制品取代不了的,有一种人文思想在内。
其次从解读作品本身来说,由于日用瓷是生活器皿,它的很多元素来源并不像风景油画一样一目了然,观赏者要了解为什么这个器皿的造型、装饰要这样处理,构思元素又是从哪来,会更加懂得器皿的实用价值和美的价值。这样你对作品的审美层面就并不是只停留在表面,你有了了解的过程,会使人与器物更有亲近感,也许会有情感的共鸣。
以元青花海水白龙纹八方梅瓶为例,对于陶瓷知识没有深入了解的人来说,走进博物馆看到青花瓷,大概都是觉得大同小异的蓝白瓷器,很难对其中一件产生独特的印象。但其实圆润或刚硬的器型线条,繁复或清雅的图案,这些都跟朝代的风格和实用人群息息相关。且青花瓷上面的花纹常常有吉祥的寓意。这件梅瓶是元代瓷器中的大型酒器,胎骨细腻洁白,釉质滋润透亮,青花色泽浓艳。元代的青花瓷器造型硕大丰满,纹饰繁密,层次丰富,构图严谨,一改唐宋以来瓷器花纹布局疏简的传统,工细的描绘加上繁复的层次,形成了花团锦簇的艺术风格。龙纹的出现显著增多也是这一时期瓷器装饰艺术的特点。梅瓶胎骨厚重,小口平沿,颈细短。瓶身修长,有八棱。肩饰斜格锦纹,锦纹下一圈大如意云头纹,内绘凤或麒麟与牡丹图样,瓶身中部一周绘4条白龙,衬以青花海水和火焰纹,近足处饰一圈如意云头纹,内绘牡丹花叶。佛经中说曼荼罗始转于东方,末至西北,总为八方,意即佛法遍及周围各地。元朝廷崇道信佛,此器八方,又以龙纹等为饰,寓意皇帝威仪天下。
就纹饰来说,观赏者通过这些背后的故事,会了解其装饰花纹的意义,它的装饰风格跟元朝有什么联系。就造型来说,更能理解其器型设计的来源和气质,会对这件作品更了解更有熟悉感。
三、结语
如果你不了解安迪沃霍尔。那么你看他的作品,也许只看到了玛丽莲梦露,看到了毛泽东头像,看到了汤罐头,你会觉得没意思。你不知道他是波普艺术的倡导者和领袖,也是对波普艺术影响大的艺术家。如果你看蒙特里安的作品,也许你只看到了黑红白黄相间的方格块,你不知道蒙德里安是几何抽象画派的先驱,风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始者之一,对建筑、工艺和设计产生很大影响。但当你知道他们的艺术理念后,也许你会从另一个角度思考他的作品。通过了解可以打开另一个审美层面。
人是情感动物,人因为有思考的过程,有情感的交流,所以才会对器物有更多的感觉,因此向观赏者传达日用瓷作品背后的理念非常重要。
在销售日用瓷的时候,很长时间以来,主要都是以花色、造型、价钱为卖点,但是经济发展到今天,有很多大企业开始了企业文化,很多艺术家办展览,而他们主要是以文化为亮点,其中的文化就是作品背后的构思理念。这会让作品有个升华的高度。当今国际市场已不单单是以陶瓷质量、美观性为唯一的权衡条件,精神文化内涵作为重要的一环,在中国整体日用瓷设计领域不够突出。功利主义盛行的消费时代,日用瓷的生产常常忽略构思理念对观赏者甚至对制作者的重要性。但情感是感觉,它们改变人们,影响着人们的主观判断。