与康熙青花挺拔、遒劲的风格迥然不同，雍正青花代之以柔媚、俊秀的风格。据清宫造办处档案记载，雍正皇帝本人曾多次规定瓷器的造型、花纹图案，不仅要求烧成的瓷器各部分尺寸适度，而且重视气势和神韵，讲究轮廓线的韵律美，御用瓷器必须经他亲自审定，方可烧造。
雍正时期除了传统的白地青花外，还有青花胭脂红、珐琅彩青花、豆青地青花加紫、外豆青里青花、青花釉里红、蓝地白花、青花红彩、青花加紫、黄地青花等品种。
清雍正 青花釉里红龙纹罐
其中青花釉里红烧制很多，尤为精美，以青花绘辅助纹饰，釉里红绘主题纹饰，既保持了青花幽静雅致、沉静安定的特点，又增添了釉里红浑厚壮丽、鲜艳夺目的色调。
雍正时青花和釉里红两种彩料都呈色稳定，都可以用工笔写生的技法作画，细腻逼真。
青花釉里红瓷工艺复杂，并且要求严格，尤其对铜元素成色机理有比较科学的了解，运用在瓷器的制作工艺上，把握比较准确，绘画线条灵活，烧成后在釉下显色很清楚。釉里红显色老到，红中泛褐，层次分明，不混浊，不浸漫。
釉里红可以和青花一样运用自如地表现画意内容，可以画出大幅的山川景色和人物活动场面，装饰题材也十分丰富，有植物花纹、动物纹、人物纹、吉祥图案等。
雍正青花绘画技术法多样化，纹饰中大量使用团花、皮球花、过枝花，非常新颖独特。图案整体感强，规矩中富于变化，达到很好的装饰效果。雍正皇帝的审美情趣，对这时期瓷器的造型、绘画艺术风格起到了决定性的作用。
由于釉里红和青花一样都成色稳定，在窑里高温焙烧时准确达到理想的效果，所以在绘画布局设色时既可安排青花表现主题内容，也可以安排釉里红表现主体内容，一般来说红色热烈，在画中起烘托渲染作用。
例如雍正青花釉里红蟠桃碗，碗壁的折枝花果等都是青花，可以说辅助花纹几乎都是青花，桃和花朵是红色，釉里红在画面中不但是主题花纹，而且占的面积也很大。另一枚青花釉里红荷花碗回纹等辅助性图案用青花绘出，而各个部位的莲花则用釉里红绘出，占的位置小，但红色耀眼，使主题格外突出，富丽而醒目。
雍正青花釉里红在瓷器发展史上有着独特的风格，民国刘子芬在《竹园陶说》一书中曰：雍窑珍品多仿古。当时由宫中发出古瓷甚多，交御窑厂仿制，制作有本，故其出品甚精。
